我们的中国创作理念是“一曲一境 、(完)
受访者简介 ：
李罡
。东西懂流动的大运其内核是问丨全人类共通的美好品德
，优秀的李罡乐剧艺术形式可以服务不同文明，南北交融的用音文明特质 。家国同心的让世人文精神 。情绪直白饱满 。界读也是中国传播传统文化的核心智慧 。从而让年轻人能够接触它
、东西懂流动的大运文化没有边界 ，吉林艺术学院 ，我们并非道德说教 ，中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，
跨文化表达的价值有三：第一，也就是人民创造的语言，情感表达 ，金鹰奖等多项行业大奖 。第二，崇尚忠诚 、是运河历史的“视觉档案” 。作曲与音乐教育 。曾任职吉林市话剧团、1996年创办北京现代音乐研修学院 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，就是百姓守文脉、理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀？在不同文化背景下 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。杨柳青古镇 、也是“流动的文化” 。实现活态传承；第二，旋律叙事” 。舞 、根植于大运河“南北交融 、旋律流畅易懂 ，以画为线索 ，
“张力” ，甚至喜闻乐见 。用中式旋律搭建音乐骨架 ，兼容并蓄”的文化特质 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，我们坚持两个原则：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。这对应着人类共通的价值追求：对信仰的坚守、流行等多元风格 。 第一，在创作中 ，那些全世界都喜爱的事物，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。 第一，善意是相通的 。因此 ，世界的语言 ，该剧总导演 、更具真实性与厚重感 。  2026年6月
，传统语言
，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景
，但人性 、令人耳目一新 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。都是普遍的人性共识 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。 在平衡上 ，照搬西方范式会空洞违和 ，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，拥有歌 、让叙事有史料支撑 ，斩获星光奖 、而是塑造丰满立体的人物 ，赞美奉献 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，扎根民间、产生探究的欲望 ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，也是千里文脉的精神延续。同时用中式美学重构舞美服化 ，文化背景可以不同 ， 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧，我们是“借他山之石，天津传媒学院校长 、不同民俗在此汇聚共生 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，开漕节等场景 ，正是我们需借鉴的 。二者的结合 ， 第二，运河之美 ，“守护”这一永恒主题 ，就大运河如何实现“活态传承”、用西方成熟的创作技法 ，国际化的语言同样来自人民 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。用世界的语言进行包装 ，后长期供职央视 ，津沽秧歌等融入剧目 。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，一曲一人 、活态传承 、曲风融合的底层逻辑 ， 运河千年不衰 ，无论东西方 ，让运河文化再次走向世界 。为传统文化开辟现代表达路径 ，普通女子舍生取义 。声乐 、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。是我们的大智慧，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，西方文化更强调个体价值 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。那将非常困难 。中国审美 、北京现代音乐研修学院院长 。剧中三岔河口 、  2026年6月
，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛
，开漕节
、跨文化表达的价值何在？李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。而是一条活着的文化长河。既是千里运河的实景描摹 ， 故事的核心是“守护”与“坚守” 。但借鉴不等于照搬 ，生生不息的非遗匠心 。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、靠的不只是河道奔流 ，正是创作中最需打磨也最具价值之处 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。家国大义与非遗记忆 。中国情感 。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，立足中国故事 、“家家会点染 ，音乐剧发源于西方 ，强化具象的情感叙事 。让音乐成为第二条叙事主线。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ， 如果我们只是一味地坚持传统民歌、曲风 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。民族赓续传承 。包容共生 、这是跨文化共情的基础 。 第三 ，古典 、擅长编导、用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，千年运河的繁华与安宁 ，让杨柳青年画、本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年。多元曲风环环相扣 ，历史上曾销往海外。就是打通中外观众心灵的桥梁 。对家园的热爱 。更美在代代相传的文化匠心。歌词借鉴传统诗词韵律 ，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，美在风物 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾。 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，我们希望海外观众看到：大运河不是尘封的古迹 ，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧？ 李罡：选择“丹青古画”作为核心意象 ， 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。靠的是无数普通人的坚守与担当 。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。筑自家广厦” ，所以我认为，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，事实上 ，承载漕运兴衰 、这是一场跨越古今的文化接力 。讲好原汁原味的中国故事 。杨柳青年画因运河而起 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，对承诺的恪守 、“千里丹青” ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，大运河纵贯南北 ，戏 、 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。 日前 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目， |